jueves, 20 de mayo de 2010

Zarzuela (:


La zarzuela es una forma de música teatral o género musical escénico surgido en España con partes instrumentales, partes vocales y partes habladas. Su nombre procede del Palacio de la Zarzuela, nombre del pabellón de caza cercano a Madrid donde se hallaba el teatro que albergó las primeras representaciones del género. La zarzuela se cultivó con muchos aciertos al trasladarse a Cuba y a Venezuela, donde destacaron compositores como Gonzalo Roig y José Angel Montero.

En Filipinas, la popularidad de las zarzuelas cedió a la indigenizacion de este género. Durante la colonización norteamericana, las zarzuelas fueron una forma mayor de mostrar resistencia a fuerzas extranjeras. Honorata 'Atang' de la Rama fue conocido como la Reina de la Zarzuela Filipina.

La zarzuela es un subgénero de la Opereta, la opereta es una representación teatral que, a diferencia de la ópera, no es totalmente musical sino que alterna partes habladas y partes musicales. Para que una opereta pueda ser considerada zarzuela tiene que cumplir dos requisitos: que la acción se desarrolle en territorio español y que contenga algún número musical que se inspire en el folclore de alguna región española.

Parece que los primeros autores que aportaron su genio a este nuevo estilo de teatro musical fueron Lope de Vega y Calderón de la Barca. Según las investigaciones, Calderón es el primer dramaturgo que adopta el término de zarzuela para una obra suya titulada "El Golfo de Las Sirenas" que interpretaba la vida de un joven aventurero que emprendía un largo viaje lleno de misterios y peligros.

Los siglos XIX y XX fueron épocas de gran producción de zarzuelas en la América Latina, en especial en Venezuela, Cuba, México y Argentina, de donde salieron grandes obras que todavía son presentadas internacionalmente.

Durante los años 60, Radio Televisión Española inicia la producción de una serie de zarzuelas interpretadas por conocidos actores del momento, con buenas direcciones musicales, y utilizando voces de reconocido prestigio para los números vocales, grabados con la técnica del playback. Muchas de ellas fueron dirigidas por Juan de Orduña. Con este sistema se grabaron, por ejemplo:



jueves, 13 de mayo de 2010

El Músical

Un músical es un género músical típico de la cultura estadounidense. Es una forma de teatro que combina música, canción, diálogos y baile. Suelen ser representados en grandes escenarios, como los Teatros de West End (Londres) o en Broadway (Nueva York). El musical incluye la opereta, la ópera cómica, la pantomima, el minstrel show, el vodevil y el género burlesco. El teatro músical se integra canciones y coros, acompañamientos instrumentales e interludios y danzas. Este género surgió en Europa del siglo XlX. Lo invento Asof Over, como un desprendimiento de la opera, en Inglaterra donde se establece la opera cómica y el Music Hall, seguidamente se expande a Francia, Alemania. En España aparece como la zarzuela. Mucho después se desarrolló en Estados Unidos, durante la primera mitad del siglo XX.

*Broadway*

Broadway es una de las calles comerciales más importantes de la ciudad de Nueva York. Desde la década de 1980, la ciudad de Nueva York ha intentado que se produzca un nuevo resurgir de la actividad teatral en el distrito de Broadway.Centenares de obras se han presentado en esta calle, comedias musicales clásicas como Gypsy, Sweet Charity, Hello Dolly, Annie, A Chorus Line, Godspell, Dreamgirls en la década de los 80's así como éxitos rotundos como las obras de Andrew Lloyd Weber que atravesaron oceanos para presentarse en el equivalente al West End británico, como lo son Cats, El Fantasma de la Opera, Evita, Starlight Express y Sunset Boulevard.


Dentro de este género se pueden destacar obras como:

jueves, 6 de mayo de 2010

La Ópera


La ópera designa, desde aproximadamente el año 1350, un género de música teatral en el que una acción escénica es, armonizada cantada y tiene acompañamiento instrumental donde los actores utilizan estilos poco comunes al cantar. Las presentaciones son ofrecidas típicamente en teatros de ópera, acompañados por una orquesta.

La ópera tradicional se basa en distintas modalidades de canto: recitativo, arioso y aria. También se cantan dúos, tríos, cuartetos... Todas éstas, en ocasiones, pueden aparecer combinadas con coro. A partir de mediados del siglo XIX, estas formas comienzan a abandonarse, y surgen formas cada vez más libres.

Es una obra destinada a ser representada. Varios géneros de teatro musical están estrechamente relacionados con la ópera, como son la zarzuela española, el Singspiel alemán, la Opereta vienesa, la Opéra Comique francesa y el Musical inglés y estadounidense. En la ópera, se une :

  • la música.
  • la poesía.
  • las artes escénica (el ballet, la danza...).
  • las artes escenográficas.
  • la iluminación y otros efectos escénicos.
  • el maquillaje y los vestuarios.
La ópera se suele diferenciar de los otros géneros de teatro musical porque es una representación completamente acompañada por música. Se diferencia del teatro recitado por la extraordinaria participación de la música en su constitución.

Surge en el cuarto del siglo XVI, buscando la resurrección de la Tragedia Griega, de la que se sabía que sus versos eran declamados con música, y se poseían breves ejemplos.
La opera fuera de Italia en el siglo XVII se expandió principalmente por Francia, Alemania e Inglaterra. El primer operista en Alemania fue el ilustre músico Enrique Schütz, que estrenó la ópera “Dafne”; en Inglaterra el más representativo fue Enrique Purcell, quien compuso la bella obra “Dido y Eneas”.
La opera italiana del siglo XVIII fue la más popular de Europa y su estilo estuvo en parte al servicio del lucimiento de los cantantes protagonistas llamados “divos”,todavía en uso en el lenguaje internacional de la opera, en el sentido de “divinos”, ya que la voz que emociona y cautiva parece ser un don de Dios.